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Huile sur toile – 97 x 146 cm
Huile sur toile – 167 x 97 cm
Huile sur toile – 100 x 81 cm
Huile sur toile – 97 x 162 cm
Huile sur toile – 73 x 60 cm
Huile sur toile – 97 x 146 cm
Huile sur toile – 97 x 162 cm
Huile sur toile – 97 x 146 cm
Huile sur toile – 73 x 60 cm
Huile sur toile – 60 x 60 cm
Huile sur toile – 100 x 81 cm
Huile sur toile – 130 x 97 cm
Sculpture en bronze – hauteur 56 cm
Huile sur toile – 100 x 81 cm
BIOGRAPHIE
BIOGRAPHIE
| JORGE COLOMINA |
Jorge Colomina naît en 1953, en Alcoy – province d’Alicante (Espagne). L’Espagne franquiste des années 60 est pour lui synonyme de l’émigration de ses parents vers Marseille. Il les rejoindra à Paris avec son frère en 1963.
Dès son plus jeune âge, il exprime sa passion pour le dessin et la peinture. A peine installé à Paris, sa curiosité et son goût pour l’art l’emmènent à la découverte des musées de la ville lumière. Pinceau en main, il apprend. Il persévère : croquis, esquisses, tableaux… Enfin, à trente ans, il décide de se consacrer exclusivement à son art. Il choisit Antibes et ses rivages méditerranéens comme terre d’accueil pour vivre sa peinture en toute liberté.
Depuis toujours, il admire Picasso, Miro, Cézanne, Matisse… Il étudie leurs œuvres et travaille sans relâche à trouver son propre style… Les influences d’une vie… des couleurs vives, en mouvement pour exprimer sa passion et ses émotions. La peinture de Colomina, s’il faut la définir, s’apparente à une sorte de « Figuratif Abstrait ».
D’expositions individuelles en expositions collectives, ses toiles parcourent la France et traversent les frontières. Jorge Colomina est estimé, coté et vendu à Drouot Paris par Maître Arnaud Cornette de Saint-Cyr, commissaire priseur.
BIOGRAPHIE
Grâce à ces sculptures abstraites en bronze à la fois délicates et puissantes, HERVÉ démontre que la simplicité apparente des formes n’exclut pas pour autant un message profond et attractif qui interpelle l’amateur d’art et le fait entrer dans un univers géométrique et poétique.
Anamorphose – 36 x 96 cm
Anamorphose – 43 x 120 cm
Anamorphose – 45 x 120 cm
Anamorphose – 36 x 95 cm
Anamorphose – 40 x 100 cm
Anamorphose – 36 x 95 cm
Anamorphose – 46 x 100 x 28 cm
Anamorphose – 37 x 100 cm
Anamorphose – 60 x 118 cm
Anamorphose – 36 x 95 cm
Anamorphose – 36 x 95 cm
Anamorphose – 36 x 95 cm
BIOGRAPHIE
Vinzarth commence à se passionner à la photographie, au début des années 80. Il se spécialise dans le domaine de l’architecture et de la décoration. Pendant dix ans, un nouvel univers s’ouvre à lui où il découvre et met en valeur des édifices dans des espaces et des paysages modifiés par l’homme selon des critères précis et fonctionnels.
Nostalgique du continent, Vinzarth revient en France, sous le soleil d’un petit village proche de Monaco. Lors d’une exposition, il découvre une peinture une perspective inversée. C’est le déclic qui lui donne envie de créer des anamorphoses à partir de ses photos.
Après un an de recherche sur les angles de prises de vue, les sujets, l’infographie numérique, le montage et l’assemblage, les premières anamorphoses photographiques deviennent réelles. Attiré, au départ, par les immeubles et les façades des villes, Vinzarth « anamorphose » les quartiers art déco et haussmanniens de Nice. Il travaillera, ensuite, sur des concepts esthétiques comme le quartier de La Défense à Paris puis sur des monuments comme la pyramide du Louvre.
L’envie de s’éloigner du réel et de laisser libre court à son imagination le pousse maintenant à créer ses propres paysages, en 3D, en se servant des couleurs, des sols, des matières du réel. Vinzarth revisite le paysage urbain pour créer des quartiers imaginaires.